dressing，或多或少对一个人的性别倾向有所暗示，但请不要臆断，你可能会完全错误的。Glomp定义：一种表达祝贺或问候的拥抱（有时候也表示攻击）。[1]
发展历史
扮装
扮装
在人类历史传统上，扮装主要被用作演绎神话传说、民间逸闻、节日故事、文艺作品、哲理学说、祭祖情节、振奋助兴情节、侧绎愿望诉求、心灵幻想等，并以相应
的服饰、道具和情节，把要演绎的角色和内容活灵活现地呈现出来。
比如说有希腊祭祀们的装扮，继而有两部伟大希腊史诗《伊利亚特》和《奥德赛》的那qun活跃于公元前8世纪的游吟诗人们扮演着别人的角色。前者引变为后世的先知、先见，成功地演绎出神之使徒的存在，而后者则如同是现今舞台话剧的鼻祖，出神入化地演绎出若干英雄事迹。
欧洲的游牧民族吉普赛人也可以说是最早的一批扮装表演者。每当路经一地，为了生存，他们就透过演出神话传说、民间逸闻、吟游弹唱的方式来获得面包与水，这其中各种演出用的服饰与道具自然是必不可少的装备。
随时随地举行的角色化妆舞会、万圣节游行、新年大游行、国庆日游行活动或特别盛典时中，不少人装扮成节日故事的人物或各类吉祥物，浓厚的扮装文化得以体现。
东方天朝古代的先民也有着历史悠久的扮装文化。具有千年传统的舞龙仪式可以说是其中具代表性的活动。舞龙在当时往往有两种寓意，一种是祈求上苍降甘露给农田，另一种则有祈求五谷丰登、万象吉祥之意。此活动进行前，首先要选出体格健壮、姿态威武的男性青年若干位，并让他们穿上黄、红色的代表喜庆的服饰（有时为宫廷贵族表演时衣服上甚至锈有花纹），按照事先的编舞他们将组成一支或多支舞龙队伍表演出各种方阵图案，并有鼓锣声作为伴奏。到17世纪左右（即明末清初），由舞龙中又繁衍出了舞狮、凤舞龙翔的活动，这些都与以服饰扮装某些角色都有着紧密的联系。
西藏民间神话英雄的天朝藏戏、超渡亡魂到极乐净土的印度佛教中的佛事、祭祀山灵神器的ri本神道教庙宇活动，服饰、道具、表演都是这些活动的重要组成元素。
起源
扮装
扮装
谈到扮装最初的起源，现在大家一般比较认同的是将扮装的发源地定位于ri本，当然如果这是以现时代扮装理念为基准的话确是可以如此而言。但是如果从广义上来说，动画扮装的真正发源地绝对是位于西半球的米国，甚至说如果真要探讨起扮装原始形态的话，笔者可以毫不迟疑的告诉你扮装最早的出现是在公元元年之前的数个世纪之中！因为不论是公元前1000年左右就已存在的希腊祭祀们的装扮，或是其后共同创作了两部伟大希腊史诗《伊利亚特》和《奥德赛》的那qun活跃于公元前8世纪的伟大游吟诗人们，他（她）们实际上都是在扮演着别人的角色。前者引变为后世的先知、先见，成功的扮装了神之使徒的存在，而后者则如同是现今舞台话剧的鼻祖，出神入化的扮装了那些可歌可泣英雄们的事迹。事实上，扮装所要包括和装扮的涵义不仅仅只是指一种外表上的形象化，更重要的是去扮装人的内心。嗯，言归正传。接下来继续为大家谈一下扮装真正的发源地--米国。
2当代发展编辑
简介
17世纪时期，耶稣会教士阿塔纳斯珂雪（AthanasiusKircher）发明“魔术幻灯”（Magiclantern）之后成功使动画在中欧洲地区流行，到1930年代末期和路迪士尼米奇老鼠出现，米国的动画风格才有了一个明确肯定的定义，而史上真正的第一个以动画人物为受扮者的扮装游戏也正是出于此时期。米奇老鼠在米国以及全世界均风靡一时。和路迪士尼看准时机适时的在1955年创建了世界上首座迪士尼乐园，同时为了替产品自身作宣传及为更好的吸引游客，和路迪士尼还特别请来员工穿上米奇老鼠服饰以供游客玩赏或是拍照留念。当初这qun默默无闻的米奇老鼠装扮者就是当代全世界扮装行为的真正始祖。
起初为当时那qun在迪士尼乐园中装扮成米奇老鼠、布鲁托、高飞狗、唐老鸭以及其他迪士尼人物制作扮装服饰的是和路迪士尼公司早先的道具部。在迪士尼乐园正式成立后不久，和路迪士尼扩大了道具部的规模，不仅要为影视作品制作道具，更负责所有在迪士尼乐园工作所需的扮装服饰。早期用作扮装的服饰只是一个拥有固定外形的“大纸袋”，缺乏美感和舒适，成品相对也较粗糙，装扮者穿上这种服饰后很容易发生呼吸不畅的现象。纵使如此，此时迪士尼的扮装服饰制作已算是拥有了一定的规模。
当代扮装最初成形的目的仍是出于一种商业上的形为而并非像现在这样是一种流行品位上的消费。将米国或是更确切的一点说，将迪士尼作为当代扮装的真正发源其实