手工艺，多巧思，工篆隶书，对绘画、建筑都很拿手，隋文帝和隋炀帝均爱其才艺。入隋后官至朝散大夫、将作少监。兄阎立德亦长书画、工艺及建筑工程。父子人并以工艺、绘画知名隋唐之际！”
这段话其实有些照本宣科，但是老头看到李天明仍是很仔细的听着自己说，正好就给李天明恶补下接着说道：“阎立本的绘画艺术，先承家学，后师张僧繇、郑法士。据传他在荆州见到张僧繇岩画，在画下过夜余曰，坐卧欣赏，舍不得离去。后人说他师法僧繇，人物、车马、台阁都抵达很高水平。
用个字描绘阎立本大师的画作：“笔法圆润，气韵生动”！
阎立本作画，所选择的有特征的细节，首要的是在面部，特别是眼睛和嘴。眼睛除了天然生成的尖圆长宽等不同外，更明显可以看出心里的心思情况常常表现的不同，而筋肉因习气的动作而构成的特征，嘴部表情或用力，或放松，对这些部位都特别着力地加以刻划。
此外，如胡髭，因人而有软硬、疏密的不同，头身的姿势和面部筋肉、骨骼、皮肤也明显可以看出各人的差异。皮肉有松有紧，有硬有软，有粗有细。字文邕的野蛮和陈蒨的文雅，极点明显地表现出面部筋肉的不同，简直可以令人感觉到个是白净光细，个是黑而粗糙。其他，如侍从有男，有女，服饰器物中有的挎剑，有的执满意，也都有烘托格的作用。
其他方面，也可以看出阎立本还坚持了南北朝绘画风格的若干剩下，如相类似的长圆的头型，侍从占较小的比例，姿势及表情也有僵硬的痕迹，衣褶的处理的规矩化，人体比例不全正确等等，这些都说明写实的才调虽在长时间的翻开中得到了行进，而犹待行进的翻开。所以，即便在首要的人物形象上，概念化的痕迹以及未能纵情描绘的僵硬感觉也仍是存在的。但是，技法上已大大翻开了单线勾勒的表现才调，因描绘政策而运用不同的线纹，如眼、鼻、嘴、耳、脸的概括、衣耦，用了粗细不同的线描，并抵达了表现体积感的目的！
阎立本大师生平传世之作有许多，最为知名的“历代帝王图”，“步辇图”，“萧翼赚兰亭图”！而最为争议的就是这幅“太宗秋猎图”。”
李天明听到这儿想了想问道：“唐爷爷，为什么要有争议啊。其实古来圣人画作传于世，都是有相关记载的，特别是这些名人字画，有就是有，没有就是没有，有什么争议的。”
“嗯，确实是这样，但是有也有破例，其实这幅画被传的有些神化，所以才有争议，而且百年来也未曾出现过这张真迹，到是仿品出现不少。”李天明听到这儿更有喜欢了。
“太宗年间，有次唐太宗带着文武百官秋猎。在唐朝，那个时分风俗较为彪悍，皇家打猎是很正常的作业，春猎，秋猎，冬猎，年季都要猎次，而且每次都是文武百官同打猎，这其实是李世民在怀念自己的老兄弟们打江山的作业。
而相传次秋猎中，李世民亲手猎得只吊眼白虫，其实就是老虎，白色老虎，这让李世民很高兴，李世民找来阎立本，阎立德两兄弟，让他们把这次的秋猎画下来，其实关于这种作业，恰当的简略，两兄弟没少画过，李世民其实也算是个自恋的皇帝，但是偏偏有人喜欢没事找乐子。
程咬金当时就对阎家两兄弟戏言，画画有什么难的，难的就是要画出新意，您们兄弟两人要是能画出幅与众不同的画来，那才叫他程咬金这个粗人敬仰。