要知道这个票房分成是总票房，而不是可分账票房。
而让李彧等人做出这个决断的原因也是支撑美果好莱坞频频出现大制作电影的原因，因为他们更容易收回成本，自然愿意加大投资。
以国内票房为例，大家都知道100元的票房在扣除了各项费用后，分账到制片方手里的只有33元左右，这个比例就是33%，一位主演拿20%的话，制片方只能拿13元，要知道，一部电影可不是只要一位主演就能完成了。
而国内电影上映的票房成绩基本占据了80%的回收渠道。
所以说，如果票房分成制度不改变的话，票房分账在华夏国根本没有生存的土壤。
好莱坞的票房比国内要麻烦的多，第一点不同就是分账票房不是一刀切。
第一周的票房分账，制片方70%，其他30%，第二周制片方60%，其它40%；第三周，制片方40%其它60%，第四周以后就是制片方30%，其他70%，以后都是按照这个分成计算。
一般情况来说，全部票房的50%-70%资金可以回流到制片方的手里。
北美鼓励大投资影片，电影放映的时间越长，电影院提成比例越高，是为了鼓励电影院更久地放映影片。
这也变相的cì jī了制片方在选角的时候优先考虑具有票房号召力的演员，毕竟高知名度代表了可以尽快、尽量的吸引观众走进影院，至于靠口碑逆袭的事情，作用是有的，但对于制片方来说益处不大。
影院分成比例比国内低很多，毕竟电影产业的风险绝大多数压在制片方上，分成比例向制片方倾斜是应当的，所以国内拿着一大半票房分成的影院喊着赔本都是在耍流氓。
而且在好莱坞里，电影收回成本的方式有很多，一般意义上，一部电影可以通过上映收回一半的成本就代表这部电影没有赔钱，甚至还有小赚。
电影的DVD销售的盈利周期没有票房来的快，但利润一点都不少，这也是好莱明星片酬居高不下的原因，而华夏国内的方式全靠炒作与流量。
一个成熟剧组对于每一项的花费都有计划，例如片酬方面一般是占制作成本的25%左右。
1.2亿的成本的25%就是3000w，莱昂纳多自己就占了三分之一，其他人的总酬劳占据其余的三分之二。
而且，这还是抛去了分成的情况下，由此可见李彧对莱昂纳多的重视，这也是他对莱昂纳多偷懒如此暴怒的原因。
还有一个原因就是《盗梦空间》中有的戏份确实很重要，例如目前的这一场‘坠醒戏’，拍一次就需要100多万美元。
这还是其次的，最麻烦的是现场恢复的话太困难了，几乎就是毁灭性的破坏，即便李彧阻止及时，依旧造成了损失。
等到现场恢复到与原先一模一样的时候，时间已经度过了四个小时。
机会已然不多了，因为特妹的快要到下班时间了，美果就是麻烦，加班不是老板说一句加班就可以的，还要提前跟工会报备，人家同意的情况下才可以。
时间紧迫，立刻执行。
同样站在这座极具唐代风格的建筑里的李彧拿着对讲机喊了一声：“action。”
一声“action“令下，两台摄影机开动，一台捕捉场面的是变形35mm摄影机，另一台记录动作的则是65mm，后者是主力。
收到信号的剧组成员开始按照原定的计划开始对这座建筑进行破坏，当然最主要的还是莱昂纳多的戏份，蹲在角落躲避四处散落的废料的他观察着四周的敌人与环境，从怀里掏出一个文件袋，看几行的同时不忘回击敌人的进攻。
阁楼在坍塌，莱昂纳多饰演的柯布知道他的时间已经所剩无几，站在楼梯上的他紧张的翻阅着文件，结果最后一张的文件上的机密信息都被抹去了，于此同时梦境彻底崩溃，从他视线所及的各个场景各窗口的后面爆发出大量的水。
强有力的水势将本不算结识的窗户彻底冲溃，营造成一场水漫金山的景象，即便经过道具组的严格计算，依旧有大量的水冲击在小李子身上，能够拍打到他身边的水势已经不算强了，任务失败有些颓败的小李子接着水势直接往后倒去。
“咔，过，医疗小队，检查演员是否受伤。”
冷静的下达善后工作的李彧忍不住的跑到摄影机后面去看刚才的素材，他急切的想要去确认刚才的表现有没有被收入摄影机中。
这是李彧首次尝试65mm胶片拍摄，与目前传统的35mm胶片相比，65mm胶片无疑可以给电影
阅读模式无法加载下一章，请退出