影片在严俊演唱的片尾曲《今夜爱意正浓》（《Canueelthlovtongh》）中结束。观众显然被影片深深的打动了，都还沉浸在跌宕起伏、扣人心弦的剧情之中，良久没有反应。又过了一会儿，影院内才响起热烈的掌声，久久不能散去。
大家纷纷赞叹一部动画片居然能拍出如此史诗级别的水平来，可以说这部动画片已经直追当年席卷全球的《狮子王》了。
直到这时，严俊才完全的方下心来，随后便回到公司庆功宴上与陈欣健、麦嘉诸人击掌相庆。至此，《酒剑仙》取得了空前的成功。首映当晚香港的票房，就突破了两百万港币大关。也是迄今为止，唯一一部只靠晚场和午夜场就突破两百万大关的影片。更让人赞叹的是《酒剑仙》的取材与表现形式均非主流，以动画长片取得如此票房佳绩，实数难得。
次日，《酒剑仙》全面在Hanu东方、等主流院线上画，一时间，各大影院人头攒动，座无虚席。外面则更是一票难求，排队购票之人络绎不绝，等票长龙一直排到街对面，场面尉为壮观。三天后，中国星、德宝、永盛等几家院线也都陆续购得放映权，争相放映。
以李铭程、陈生如、舒琪、余慕云等人为首的著名影评人也纷纷在《电影双周刊》《明报周刊》《大公报》等几家专业媒体上发表了相关的影评文章。
李铭程在《电影双周刊》上发表的影评名为“生生不息，生命的启示”，文中写到：影片的故事背景被设在了东方古典地仙侠世界，围绕着一位生来就注定要成为仙界奇人的修真者林清凡的成长历程，对于林清凡与师傅间纯属男人式的情感、整个家族间的角力与归属感进行了精彩地刻画。但影片并非只着眼于这些软性的诉求方面，对于权力斗争、罪恶感与生命中应承担起之责任等硬性的主题同样做了完美地诠释。爱、成长、生命、自我救赎这类有深远意义的感性主题，在色彩鲜艳耀眼地古典缀锦上，如同金线般斯发出亮丽的光彩。
同时认为《酒剑仙》的成功并非偶然，优美的音乐、动人的故事情节、流畅的画面、深刻的主题。这一切都在狂热地席卷着全球票房。尤其值得一提的是，Hanu影公司和迪斯尼公司专门请来了世界顶级音乐制作人艾尔顿-约翰和著名地配乐大师汉斯-季默为《酒剑仙》量身配乐，将广阔的音域同传统迪斯尼动画因素完美地结合在了一起。终于创造出这不朽的动画奇迹。
余慕云则就《酒剑仙》剧本本身地取材、描写，与还珠楼主名著《蜀山剑侠传》进行了深入细致的比较与阐述。认为：虽然《酒剑仙》的身上有《蜀山剑侠传》的影子。但在故事演绎，情节发展、细节刻画、与结局表现等多方面都与《蜀山剑侠传》大相径庭。应该被视为原创电影。在《蜀山剑侠传》中，还珠楼主处理的性格缺点是过于道德完美主义而出现的优柔寡断和犹疑不决----这性格在太平盛世无可厚非，但当周围出现很多伪善阴毒的小人时，若仍坚持着道德的完美、导政过多地自我批判质疑并缺乏地决断力，会转而让自己、甚至是无辜的其他人陷入万动不复地险境。而《酒剑仙》中则更多的揭示了生命的轮回、万物的盛衰，一切都必须依照自然规律的人生启示。
其他影评也都大肆赞扬了《酒剑仙》在画面、色彩、音乐、人物刻画等几方面的成功。而初涉影坛的Hanu电影公司，也终于为人所之。迈出了其坚实的第一步。
这些评论对《酒剑仙》确实是非常的中肯，而《酒剑仙》也确实跟“蜀山剑侠传”一样，趣味性非常强。压倒其他一切武侠小说。首先其情节非常曲折离奇。武侠小说看得很多的读者，必有这种体会，许多现代的武侠小说，你能估计到下一步的情节会怎发展，八九不离十，就像现代电视连续剧的情节一样，因为都公式化了。而且作品中反映出作者知识面很狭隘。这就会减低趣味性和吸引力。而蜀山剑侠传”里的情节无法预估下一步会怎样发展。要知道就得看下去，於是产生了吸引力。
不过最关键的不在此处。而是因为动画片拍摄起来往往比真人拍摄容易很多。当然。这里的相对而言是战斗是绚丽的打斗，五彩的法宝等等。如果光用特意制作出来。肯定没有如此的有效果。
《酒剑仙》借取《蜀山剑侠传》中写剑仙一类人物像唐宋传奇里的妙手空空儿一样，飞行绝迹，瞬息千里。剑仙用的是飞剑，一道白光，一道金光，取人首级於千里之外。“荒江女侠”里虽然也有飞剑，但过於简单，没有“蜀山剑侠传”里描述的飞剑变化大，更有趣。
当然，整部动画里面包含着无数从《山